Showing posts with label filem. Show all posts
Showing posts with label filem. Show all posts

Kuasa Mimpi Sang Pemimpi : Ulasan Filem

"Tanpa mimpi, orang macam kita akan mati, Ikal" -Arai.


Bagi aku, dalam tetralogi Laskar Pelangi, karya penulis muda, Andrea Hirata, Sang Pelangi lah yang paling romantik dan melankolik,sekurang-kurangnya bagi aku.Adalah satu cabaran bagi Riri Reza bukan sahaja untuk mengekalkan momentumnya dalam Laskar Pelangi, malah perlu bertindak lebih lagi untuk memastikan Sang Pemimpi lebih daripada itu.

Dan, sebagai pengarah, Riri sekali lagi berjaya memukau, menginspirasikan, menggetarkan jiwa penonton.

Filem ini dimulai degan watak Ikal (lakonan Lukman Sardi ) sedang bekerja di Pejabat Pos. Bekerja menjadi sesuatu yang paling dibencinya (pegawai pos) adalah sesuatu yang menyebalkan. Ketika pulang dari tempat kerja, Ikal terlihat sekumpulan remaja berlari, dan di situlah bermula imbas kembali Ikal terhadap zaman persekolahannya (sekolah menengah)

Bagi peminat Laskar Pelangi, mungkin kalian cintakan watak Lintang yang genius, ataupun Mahar yang kreatif. Di sini aku nyatakan, kalian akan kecewa. Namun, Andrea (sebagai penulis) telah memberikan watak Arai-sepupu jauh Ikal, yang kemudian duduk dengan Ikal setelah kematian seluruh keluarga. Jika Lintang adalah punca Ikal bersungguh di sekolah rendah, kini Arai,yang dikatakan Ikal sebagai Seniman Kehidupan- beliau boleh menyulam sisi hidup yang sulit menjadi indah) merupakan punca Ikal cekal menjalani hidup untuk mengejar mimpi.

Maka, zaman persekolahan mereka dilalui bersama dengan seorang lagi rakannya yang gagap serta obses dengan kuda. Di sini sekali lagi, Ikal dikurniakan seorang guru yang mencabarnya mengejar mimpi, menjelajah Indonesia,Afrika serta Eropah. Watak itu adalah Pak Balia, yang akan selalu meminta pelajarnya melaungkan kata-kata (quotation) orang-orang yang berjaya. Macam Shah Rukh Khan dalam Mohabbatein, tapi yang tu sedikit lagha.

Filem ini adalah satu penghargaan kepada bapa-bapa di seluruh dunia. Walaupun Riri tak memaparkan banyak tentang bapa Ikal, namun kita dapat lihat betapa risaunya bapanya terhadap Ikal dan betapa besarnya pengorbanan bapanya. Di sinilah kebijakan Riri dalam mengawal benda-benda yang ringkas menjadi dinamis.

Pada mulanya aku cuba untuk meletakkan prarasa yang lebih rendah terhadap filem ni (kerana aku tak mahu kecewa), lebih-lebih lagi dengan pemilihan pelakonnya, termasuk Ariel Peterpan. Tapi, filem ni mampu membuatkan aku terharu sama banyak dengan aku terharu dengan novelnya. Riri nampaknya berjaya mengawal filem ini, walaupun tak sepenuhnya - bahagian tengah sedikit mendatar.


Filem ini, bagi aku telah membuatkan filem kita ketinggalan, bukan sahaja dari segi naratif, malahan oleh semua aspek kreatif (tak perlu aku huraikan dari segi kerja kamera dan kerja seninya, cukuplah aku nyatakan bahawa bahgian teknikal telah diletakkan di tempatnya) Aku terpaksa nyatakan ini kerana, ketika kita mula sibuk memfilemkan novel seperti Lagenda Budak Setan, Karipap Karipap Cinta dan ombak Rindu(?), filem ini sudah meninggalkan kita dari segi ceritanya (malahan aku terdengar Garin Nugroho akan usahakan Tetralogi Pulau Buru oleh Pramoedya Ananta Toer) Dan ini membawa kepada pertanyaan mengapa Sharad Sharan tak setia seperti Riri dengan mengekalkan latarbelakang ceritanya. (tahun 80-an, mungkin lebih mudah)

Antara yang menjadi semacam satu standatangan Riri adalah lagu untuk filem. Seperti Gie dan Laskar pelangi, Riri masih memilih pemuzik tempatan dengan lagu terbaik. Untuk filem ini, aku tertarik dengan lagu Melayu Asli iaitu Rentak 106 serta Fatwa Pujangga (yang pernah dipopularkan Aisyah. Atau, kalau rajin, cari lagu Cinta Gila nyanyian Ungu-kau boleh jumpa rentak Melayu.

Babak yang paling menarik bagi aku adalah menarik adalah semasa semua pelajar di kelas Pak Balia mengucapkan kata mutiara pilihan masing masing, yang diadun dengan babak Arai dan Ikal berlari. Inspiratif!

Ada yang menyatakan bahawa Riri harus berhenti menghasilkan filem adaptasi dan teruskan filem epik seperi Gie, kerana filem ini kelihatan kurang taringnya. Namun, bagi aku , paling tidak pun Riri harus hasilkan satu lagi sambungannya, Edensor (Maryamah Karpov semakin absurd).

p/s : ulasan ini sangat emosi sebenarnya, lebih-lebih lagi bila lihat kecekalan Arai memenangi Zakiah Nurmala yang rupawan. Dah lah lama tak menulis.

Aporisma Anuar Nor Arai & Ronamaya

"Orson Welles buat filem yang besar masa dia umur 27 tahun. (merujuk kepada Citizen Kane) Cuba fikir benda yang baru"

"Filem yang baik, perlu ada ambiguity, tapi kalau banyak sangat ambiguity pun tak bagus"

"Kalau nak buat filem mesti ada etika. Misalnya filem ni (merujuk kepada poster Johnny Bikin Filem ) ini filem noir, sebab tu bangunannya besar, dan orangnya nampak kecil"


Antara ayat terkesan dalam diri saya, yang datangnya dari Anuar Nor Arai, ketika saya menunjukkan sebuah naskah untuk dijadikan filem pendek. Secara tak sedar, kata-katanya mempengaruhi RonaMaya (walaupun saya tak sempat belajar dari beliau, saya membaca tulisannya di Dewan Budaya 80-an)

***********

Saya banyak bermain dengan pergerakan kamera untuk meyampaikan apa yang saya maksudkan contoh: babak-babak ketika Rona seorang diri, saya menggunakan sudut kamera tinggi ( sepertimana membaca komik,ianya diletakkan sudut rendah dari mata)

Filem ini saya mulakan dengan audio projektor filem berputar - untuk memberikan perasaan sinematik dan romantik kepada penonton wayang sebenar. Sekuens pembukaan filem ini pula dimulai dengan watak lelaki (Rona) sedang kelihatan sepeti bangun tidur. Yang sebenanrya Rona bukan sahaja bangun tidur, malah dalam proses dilahir, oleh sebab itulah posisi pembaringannya pada awalnya sama dengan proses janin dalam kandungan. Plot filem ini dibuka dengan syot rumah. Ianya bukan sekadar establish, tetapi cuba untuk mengenre kan filem ini ke noir (rujuk Anuar Nor Arai) dan ketika ini saya memilih untuk menggunakan muzik pembukaan filem Citizen Kane (Orson Welles).

Kemudian babak beralih ke dalam rumah, dan kelihatan dengan wajah bengis (poyo) Rona melukis. Dia kemudian membuka radio (tersiar berita tentang isu bahasa di mana karyawan berkumpul menentang penggunaan bahasa Inggeris yang beleluasa pada tahun 1960-an ataupun lebih terkenal dengan peristiwa "Keranda 152" . Kemudian diikuti dengan persembahan nyanyian oleh Bob Dylan dengan lagunya "Only Pawn on Theirs Game"-hayati liriknya) Dalam masa yang sama, Rona mengambil bekas kopi dan meletakkannya, dan menukar kepada teh (subteks kepada pecinta kopi) dan kemudian dia duduk semula.

Ketika dia duduk, Maya tidak muncul, sehinggalah dia menyalakan dan menghisap cerutnya. Saya percaya, imaginasi yang melampau hanya akan termangkin dengan bahan tertentu. Dalam kes ini, cerut itulah. Setelah itu kelihatan Maya menggodanya dan babak bertukar ke tingkat atas. Saya sengaja memilih rumah 2 tingkat untuk menujukkan bahawa watak Maya itu turun dari atas, dan Rona yang sudah 'high' kemudiannya naik ke atas.

Kemudian babak di tingkat atas, saya cuba bermain dengan syot cermin ( memecahkan antara realiti dan imaginasi). Kemudian pada babak berikut, Rona terbangun dan kelihatan dunianya berubah. Jam, lampu, dan air berubah warna yang lain ( saya sebenarnya mahu warna rumah secara keseluruhan bertukar menjadi warna ala komik dalam filem Dick Tracy-faktor kewangan menghalang)

bersambung...

Petanda Rona adalah watak komik

- Mata Rona yang tertutup, terbuka pada sekuen pembukaan ( saya cuba membawa penonton melihat dunia dari mata Rona, bukan Maya)
- Maya tak bersentuh dan berkomunikasi dengan Rona kecuali semasa Rona menghisap cerut.
- Rona tak terkejut dengan kemunculan pistol di tangannya (baca : absurd) dan tembakannya dan memberi makna apa-apa.

p/s : ini sekadar apa yang saya fikirkan. Saya gembira mendengar pandangan dari beberapa orang teman yang lain dari saya fikirkan, namun tak salah. Saya cuma mahu belajar dan saya masih kagum dengan Mautopia.

Pasca Dilema Panggung

Dilema Panggung adalah projek kedua terbesar saya - dalam bidang filem. Sebelumm ini saya sempat menghasilkan sebuah filem pendek RonaMaya - yang menceduk tahun 1960-an sebagai latar tempat. Secara jujurnya, ketika membikin RonaMaya- saya adalah seorang pengarah yang kosong - bersandarkan teori,idea dan konsep semata-mata. Oleh demikian, RonaMaya pun sempat mengikut jejak saya - dan tidak keterlaluan RonaMaya adalah sebuah manifestasi saya terhadap filem apa yang saya dahagakan - dan ianya menjadi medan ujikaji saya. Maka tidak hairanlah, ianya ada bercorak eksperimental dan surrealis, dan boleh saja manjadi absurd.

Akan tetapi, lain pula halnya dengan Dilema Panggung. Walaupun di atas kertas saya memegang tugasan sebagai Screenplay Director, saya juga merasa menjadi Script Supervisor, Talent Coordinator dan juga menjadi Assistance Director kedua pada hari-hari terakhir. Jika projek RonaMaya, saya menjadi kepala, maka projek Dilema Panggung, saya menjadi kepala dan badan sekaligus (baca : Aristotle), walaupun tak menyeluruh. Maka projek filem cereka Dilema Panggung adalah medan saya mengutip segala bentuk praktis dalam pembikinan filem - yang jarang diajar di mana-mana sekolah, di mana guru saya ketika ini adalah dua orang pengarahnya, Hatta dan Hafiz, kru seramai lebih 60 orang dan beberapa pelakon terutama Dato' Aziz Satar, Mislina dan juga Soffi Jikan. Pada mulanya, saya prejudis dengan naskah ini, apatah lagi ideanya teracu dari naskah barat. Namun setelah menelitinya, ternyata ia adalah naskah baru.Tidak saya nafikan, naskah sahabat saya, Faridzul dan Syahrazif ini adalah sebuah naskah yang baik - mungkin yang terbaik pernah pelajar kami hasilkan.

Ah! Sebenarnya banyak lagi mahu dibualkan. Tapi, saya lahir setelah McD tersebar luas!

Saya Tiada Di Sana

Saya sepatutnya menulis pasal Papadom dahulu. Tapi filem ni cuba mencabar saya.


Pada mulanya ada seorang budak lelaki Afro-Amerika,Woody Guthrie ( (lakonan Marcus Carl Franklin) berumur 11 tahun membawa sebuah beg gitar bertulis "This Machine Kill Fascist" menaiki keretapi dan bercerita tentang sesuatu yang berlaku(dialaminya?) lebih 10 tahun yang lalu.

Kemudian seorang lelaki (kita kenal dia sebagai pelakon Pefume- Ben Whisaw) dalam bilik soal siasat dan memberitahu namanya Arthur Rimbaud.

Kemudian terdapat sebuah dokumentari tentang seorang penyanyi lagu rakyat popular tahun 60-an, Jack Rollin (lakonan Christian Bale) yang diceritakan oleh Alice Fabian (lakonan Julianne More)

Kemudian dalam dokumentari tersebut ada sebuah filem (dalam filem) tentang Jack Rollin tadi yang dilakonkan oleh Robbie Clark ( lakonan Heath Ledger). Watak Robbi ni kemudiannya dikembangkan.

Kemudian seorang lelaki membuat persembahan dengan gitar elektrik di London Jazz & Folk Festival (baca: gitar elektrik = festival jazz dan folk?). Persembahann beliau telah mengundang kemarahan penganjur dan festival tersebut. Lelaki itu adalah Jude Quinn lakonan Cate Blanchett (ya, dia pegang watak lelaki.)

Kemudian seoang lelaki (lakonan Richard Gere) dengan pakaian ala western (koboi) terbangun dari tidur apabila anjingnya menyalak. Lelaki ini hidup dalam persembunyian dan nama wataknya adalah Billy The Kid (ya koboi penembak cepat legenda tu)

Dan semua watak dan pelakon ini adalah reinkarnasi watak Bob Dylan seorang pemuzik tersohor pada tahun 60-an. Boleh dikatakan yang beliau juga penyair -melalui interpretasi Todd Haynes .Siapa tak minat Bob Dylan pada zaman tu, bahkan M.Nasir sendiri terinspirasi dari muzik Bob Dylan. Bagi yang tak kenal siapa Bob Dylan, boleh google.

Pada mulanya saya menyangkakan ini adalah sebuah filem biografi tentang Bob Dylan. Namun, setelah menontonnya ianya meleset dan mengecewakan saya (sebab ingin tonton sesuatu yang ringan) . Ternyata filem ini memang absurd (dari segi bahasa) dan surreal ( dari segi filem) . Mungkin sebagai orang biasa, dari segi memngapresiasikan seseorang, menghasilkan biografi adalah cara yang baik. Tapi Todd Hayne fikir lebih dari tu. Dia memecahkan Bob Dylan kepada 6 orang dengan karekter yang sangat lain. Haynes membelahkan jiwa Bob Dylan sebagai fake (Woody), poet (Arthur), prophet (Jack) , superstar (Robbie) outlaw dan dirinya sendiri (Jude) Bagi saya, ianya brilliant!

Kesemua watak dalam filem ini hidup dalam tahun 60-an dan cerita dalam filem ini digerakkan dengan sejajar, dan sebagai penonton kali pertama saya tetap pening. Bahkan lagi pening dari tonton Memento yang non-linear tu. Bayangkan kisah enam karekter yang tiada kaitan hendak digerakkan dalam durasi 120 minit. Filem ni tak seperti Crash, Babel atau Amorres Peros yang tergerak kerana sebuah peristiwa, Im Not There ini bergerak berdasarkan watak Bob Dylan yang dilahirkann semula (reincarnation) oleh Haynes. Sudahlah tidak kenal sangat dengan Bob Dylan, ditambah pula dengan watak reincanation pengarah. Tapi faktor sinema dan pelakon membuatkan saya menonton terus dan plot cerita yang menarik adalah penyelamat dan sesungguhya muzik Bob Dylan itu sendiri adalah kiblat filem ini. Haynes bagaikan sudah mengenali Bob Dylan dengan sangat rapat - tahap kawan-kawan saya istilahkan "kawan cium pusat."



Babak karekter Jude Quinn dan Arthur Rimbaud dijadikan hitam putih, bagi saya supaya penonton tak terlalu pening- bijak. Tapi kalau ada yang masih pening dengan imej art housenya, layan lagunya. Filem ini dikira musikal tapi bukan stail Bollywood, Moulin Rouge ataupun Dance in The Dark. Atau penonton boleh bermain dengan dialognya. Dialognya yang paling saya suka adalah "chicks can never be poets"-bukan sebab saya chauvinist tapi sebab hanya kerana ayat tu Robbie Clark dan isterinya (pelukis abstrak) bergaduh dan bercerai-berai. Dan tak lupa setiap dialog dalam babak Alex, ianya sangat ringkas, tapi dalam. Sangat elegan!


Dalam satu babak, yang pada saya sangat unik. Pengurus dan pembantu Jude Quinn menantinya untuk satu majlis khas. Kelewatan Jude merisaukan ramai orang. Secara tiba-tiba pop! Jude muncul dari kepulan asap dan bermain-main sambil bergolek dengan The Beatles Jude yang terlewat ni dipanggil pembantunya dan budak-budak Beatles tadi ucap sayonara. Todd Haynes dengan selambanya membuatkan Jude diserbu oleh satu keluarga yang juga peminatnya, manakala The Beatles tadi tiba-tiba dikejar hampir 50 orang yang entah dari mana. - sangat surreal! Haynes semacam berkata "Kau dan aku mungkin kenal siapa Bob Dylan tapi tu The Beatles! " - Ranggi kan?

Melihat lakonan Christian Bale memegang watak Jack Rollin- mengasyikkan, terutama apabila babak dia mengarut apabila menerima sebuah anugerah. Peran yang dimainkan Ledger juga bukan ditangani kosong - bagi saya dia ni memang berguru dengan Stanislavski dengan Brecht sekaligus. Ben Whisaw juga baik, walaupun hanya bermain dengan emosi wajah- apalah sangat watak ni bagi dia berbanding wataknya dalam Perfume, begitu juga dengan Marcus Carl Franklin- dia membawakan wataknya hingga saya sendiri keliru dengan umurnya. Richard Gere, biasa-biasa saja, memang stail dia. Todd Haynes membuat percaturan yang bijak dengan memanggil pelakon yang hebat dan dia mampu kawal. Tapi karekter Jude Quinn lakonan Cate Blanchett dalam filem ni yang paling menonjol. Cate bukan sahaja perlu menjadi lelaki, tapi dia perlu jadi Bob Dylan di era yang paling kontroversi- dan menakjubkan!

Bagi yang belum tonton, saya sarankan kenal Bob Dylan dulu kalau malas tonton banyak kali.

tunjuk peRASAan

ini kali pertama saya tulis selepas mengakhiri rutin yang sama setiap hari, selama 2 bulan pada bulan yang lalu.

Sememangnya banyak untuk diceritakan.
seperti bacaan puisi saya pada malam baca puisi rumah PENA (terima kasih untuk ratna), persembahan sahabat-sahabat dan saya di sebuah gig akustik (terima kasih untuk hann) dan juga teater intan yang tercanai yang menusuk jiwa (terima kasih untuk rafiq)

Saya sedang sibuk mencari ruang dan dana.
tapi sememangnya banyak cerita untuk dikongsikan. seperti betapa separa gembiranya saya apabila M.Nasir menangguhkan konsert 1wajahnya (saya tidak mempunyai wang yang cukup untuk ke konsertnya sementelah bahang alam muzik belum tamat lagi), saya juga agak berdukacita pabila Yasmin Ahmad telah pergi (hari kebangsaan dan raya tanpa karyanya?).

Beban untuk menjadi pemibikin filem menujah pada setiap inci pundak saya.
Tapi sememangnya saya hendak berkongsi rasa. Seperti rasa berbaloi membayar RM7 menonton filem Setem. Seperti rasa kehilangan sesuatu yang paling disayangi ( telefon genggam saya hilang akibat kecuaian- saya lupa saya bukan di Jepun)


***********

Semalam berlangsung sebuah perrhimpunan anti-ISA di ibukota. Internal Security Act ni mula ditubuhkan pada tahun 60-an, untuk menyekat komunis-pada mulanya. Sejak akta ini ditubuhkan, tak sedikit yang pernah ditahan- lebih daripada 10 600 orang.

Bagi saya, tiada sebab untuk saya menyokong akta ini. Ini kerana saya, yang sering membaca, tak terbaca tentang kepentingan akta ini lebih daripada keburukan. Walaupun akta ini tak ada kaitan dengan saya secara menyeluruh (belum pernah keluarga dan sahabat saya ditahan) keburukannya telah dapat saya selami dengan membaca sebuah buku bertajuk Dua Wajah, tulisan Dr Syed Husin Ali, bekas tahanan selama 6 tahun.


yang nak beli, boleh klik sini
yang nak simpan duit boleh klik sini

Dan untuk para demonstran, tabik dari saya. Apa yang kalian lakukan, ada yang mengatakan semacam ribut dalam cangkir cuma. Namun ribut dari rakyat di dalam cangkir sudah cukup untuk menyedarkan peminum-peminum kopi keselesaan di kafe berhawa dinigin. Bak kata seorang teman, ini bukan semangat rebel, tapi semangat perjuangan rakyat.

Saya?
Saya masih cuba jadi patriotik dengan memilih untuk membeli beras pilihan Bernas yang mana 31.36 peratus saham dikuasai firma pelaburan Hong Kong, Wang Tak Co. Ltd (Wang Tak)


p/s: tahniah untuk Wak Dol, filem pendeknya Filem Omah Cilikku Enek Kelambu (Rumah Kecilku Ada Kelambu) tersenarai dalam senarai pendek. Saya memang suka filem pendek ini.

Baca
ini- untuk ulasan filem
dan
ini - untuk senarai pencalonan Festival Filem Malaysia (FFM) ke-22

yang buruk itu bagus

Semalam, dalam sebuah ujibakat yang saya hadiri secara rela paksa, saya dan rakan-rakan diajukan pendapat untuk meningkatkan kualiti filem kita. Pelbagai pandangan, yang sebenarnya benar belaka.

Saya secara tak sengaja (atau terlalu lama pendam dalam otak) telah menyatakan untuk memangkinkan penganugerahan filem kita, di taraf antarabangsa, kita perlu memaparkan budaya dan sisi-sisi hitam dalam negara kita.

Saya nyatakan hal tersebut adalah kerana, biasanya (bukan semuanya) filem yang mendapat pengiktirafan, biasanya membobrokkan perihal diri, budaya atau masyarakat. Contoh paling dekat adalah Slumdog Millionaire yang memenangi pengiktirafannya yang tertinggi dalam pesta filem beberapa bulan lalu. Filem itu ditentang oleh masyarakatnya sendiri kerana menggambarkan India secara marhaen (sangat tidak komersial). Begitu juga dengan filem Cyclo (1995) dari Vietnam. Kita juga telah menyaksikan betapa masyarakat luar menyukai filem kita seperti triologi Sepet oleh Yasmin Ahmad dan juga filem-filem independent yang sebaris dengannya.

Sebenarnya, pada suatu hari saya sangat terkejut. Kenyataan tentang menghasilkan filem yang memaparakan keburukan supaya memenagi anugerah, telah dinyatakan sevara lisan oleh David Teo (bukan akademik filem). Lihat ini.

Apakah dengan memburukkan (atau menunjukkan) sisi gelap kita, baharulah kita dapat berbangga dengan pengiktirafan antarabangsa ,seperti filem Taste of Cherry arahan Abbas Kiarostami (walaupun sinematografinya indah). Mengapa tidak, kan?

Bukankah kita sebenarnya seseorang itu lebih tertarik pada sesuatu yang buruk berbanding yang cantik. Contohnya, kita sedang duduk termenung di sebuah tasik dengan tenang dan sunyi, kemudian tenampak Megan Fox berjalan di depan.

Apakah cerita yang anda akan sampaikan kepada kawan anda tentang situasi itu?

Nanti.

Kemudian high heel gadis itu patah, dan secara anehnya, dia terjatuh ke dalam tasik.

Bagaimana? Mungkin peristiwa "jatuh" itu lebih ditekankan dan lebih mengesankan untuk diceritakan.

Berbalik pada menayang sisi-sisi gelap, semua suka akan hal ini. Ianya lebih kelihatan realis dan mempunyai kesamaan dengan kita (kebanyakan penonton filem bukanlah golongan atasan)

atau mungkin kerana definisi kebenaran, puji-pujian tentang kehebatan pada manusia zaman ini bersifat lebih artifisial dan kepura-puraan yang menjelekkan, oleh itu memaparkan sesuatu yang berlawanan adalah lebih indah dan segar.

update : lihat ini.

Kita anggap...namun...

Setahun yang lalu, di pesta buku antarabangsa Kuala Lumpur, saya melihat sosok ini.



Ketika ketibaannya yang cuma bertopi hitam,berbaju merah mulai duduk di tempat yang tiba-tiba disediakan, saya berasa sedikit jengkel.

"Kini di booth PTS, kami ada sesi tandatangan dengan Andrea Hirata. Siri ketiga dari tetralogi Laskar Pelangi-Edensor baru sahaja dipasarkan. Anda boleh dapatinya di booth kami. Andrea Hirata juga sedang meyiapkan tetraloginya yang terakhir, Maryamah Karpov"
(baca: dengan penuh semangat seperti di kaki lima penjual ubat)

Saya tertanya-tanya,apakah penulis dari Indonesia ini begitu hebat sehingga layak dilayan sebegitu. Jika dilihat pada tentatif program itu, tidak pula ada slot penulis itu, yang sepatutnya adalah pelancaran buku Rahsia Bisnes Mamak oleh teman saya, saudara El-Maaniq.

Saya sempat mengomel kepada sahabat saya,Ratna.

"Best sangat ke mamat tu..novel nak banyak-banyak. Macam picisan. Huh..nak tiru Harry Potter la tu" (baca:skeptikal terhadap bangsa lain)

Kemudian kami berlalu dari situ, mencari kalau-kalau ada Faisal Tehrani.

****************

Setahun kemudian, di ruangan maya, ramai membicarakan tentang sebuah filem berjudul 'Laskar Pelangi'.
Di ruangan realiti, di mana apa yang dilihat biasanya bukan yang sebenar;
seorang lelaki separa kacak, Muhsin membawa-bawa sebuah buku berjudul Laskar Pelangi. Seperti biasa, buku yang dibawa ke mana-mana oleh seseorang menimbulkan syakwasangka dari saya. Belum sempat saya tanyakan, beliau menyuruh saya membacanya. Katanya mutakhir dan sering memberi penegasan terhadap kata-kata ini.

"Tiba-tiba aku malu mengagumi Ramlee Awang Murshid selepas baca buku ni"

Saya mula membacanya. Sampai mukasurat ke 10, saya sudah mengalami suatu rasa yang mengharukan. Saya jelajahi penulisan Andrea Hirata di mana-mana. Seperti mahu mengatakan

"Pandanglah masyarakat Malaysia! Pandanglah wahai orang yang menjadikan membaca gaya wawasan! Pandanglah buku yang aku baca, dan tanyakan menarikkah novel itu. Aku kuceritakan dengan penuh semangat. Akan kuceritakan kegeniusan Lintang serta kehebatan Mahar"

Menceritakan tentang kemiskinan takkan mampu melawan hasrat belajar, namun kemiskinan mampu menghalang dari berjaya. Ternyata tokoh ini adalah Melayu. Melayu dari kepulauan Belitong, Indonesia. Dan dia membuatkan saya membeli novel keduanya, Sang Pemimpi.

-----------
Kisah yang hampir sama ketika saya menonton Di Sebalik Tabir Ada Apa Dengan Cinta. Saya melihat sosok ini. Apakah jenis produser dia ini?


Rupanya dia adalah pengarah yang sempat membuatkan saya terharu, lewat filemnya Gie. terdapat dua kata-kata yang sukar saya lupakan;

"Politik itu lumpur,namun jika terpaksa,aku perlu terjun ke lumpur itu"
"Lebih baik diasingkan daripada berserah pada kemunafikan"

Dan tokoh ini telah manghasilkan karya dari karya tokoh atas yang lagi satu.

p/s: 1)orang yang selalunya kita pandang rendah pada mulanya, akan membuat kita mendongak kemudiaannya.

2) terima kasih saudara azmir atas penganjuran retrospektif riri reza.

Dialog Puncak Perdana dan Kod Filem Komedi

Satu

Shuhaimi Baba
Yasmin Ahmad
FINAS
U-Wei Haji Shaari. (BATAL)

Semalam, 8 Oktober telah berlansungnya 1 majlis yang diberi nama 'Dialog Puncak Perdana'. Dialog Puncak Perdana adalah inisiatif pihak Fakulti Teknologi Kreatif & Artistik untuk memapankan industri kreatif negara. Dialaog Puncak Perdana yang pertama ini mengambil Pengantarabangsaan Filem Malaysia sebagai subjek diskusi.

Pengantaranya ialah Dr. Mahadi J. Murad. Ahli panel adalah Shuhaimi Baba, Yasmin Ahmad, pegawai dari Finas. Sayangnya, U-Wei tidak dapat hadir. Mungkin tersesat dengan keadaan geografi Kolej Puncak Perdana ini. Maka, kuranglah rencah dialog ini. Ini kerana, filem arahannya, Kaki Bakar adalah antara filem yang terawal mendapat pujian dari luar negara. Ketiadaan beliau juga,membuat saya terasa majlis ini sedikit kudung. Ini kerana, Shuhaimi Baba dan Yasmin Ahmad adalah pembikin filem wanita. Mungkn mereka menjadikan filem sebagai emansipasi mereka terhadap kehidupan. Ya. Mungkin feminis. Hal ini berbeza dengan U-Wei, di mana wanita dianggap entiti yang beracun. Bandingkan Perempuan Isteri dan ..... dan Buai Laju-Laju dengan filem-filem Shumi (Pontianak, Waris Jari Hantu) serta filem Yasmin (Sepet,Gubra).
Majlis yang sepatutunya bermula pukul 4 terlewat sejam. Tiada apa yang dihairankan. Maka setelah majlis bermula,sempatlah saya menyalin beberapa kata dari 2 pengarah yang hadir ini tentang tajuk yang dibincangkan.

Shuhaimi Baba
-filem kita perlu dijual di luar negara. Industri kita kecil. Kita tak macam Amerika, China atau India. Mereka buat filem untuk pasaran negara mereka. Jika ianya dijual keluar,itu adalah bonus.
-kebanyakan kerja mengantarabangsakan filem Malaysia dibuat oleh individu itu sendiri. Bantuan dari pihak sepatutnya amat kurang dan mengecewakan.
-apabila filem kita tak bekualiti,setiap majlis diskusi pasti mengatakan skrip kita tak bagus. Ini kerana industri kita yang sentiasa ingin cepat. Penulis tak dapat banyak masa menulis.

Yasmin Ahmad
-hendak mengantarabangsakan filem kita, kita mestilah buat filem yang best!
-kita jangan fikir buat filem hendak mengangkatkan kebudayaan serta bahasa ibunda. Buat filem tentang kemanusiaan sudah cukup.
-tau kenapa industri filem korea maju. Ini kerana Menteri Kesenian mereka pernah buat filem. Orang yang tahu tentang industri sahaja faham industri.-sedarlah diri. Filem adalah kepentingan paling bawah berbanding perubatan,keselamatan dan pembangunan.
-golongan yang hendak buat filem, anggaplah kerajaan tak wujud. Dana tak wujud. Buat filem dengan inisiatif sendiri. Jangan harapkan bantuan.

Dan kemudiannya,lebih banyak dialog bertumpu ke arah wakil Finas yang juga wakil kerajaan. Majlis terasa patut diberi Dialog Puncak Perdana Kita tanya, Finas cuba Jawab. Entah mengapa, ramai penggiat filem seperti tidak puas hati dengan kerja yang dilakukan FINAS. Saya juga tak nampak penglibatan FINAS dalam mengantarabangsakan filem Malaysia. Yang saya ingat, saya pernah ke FINAS untuk menyaksikan rancangan Sensasi yang kemudiannya digam! Mungkin FINAS pelulah memikirkan hal ini. Kemudian anjurkan majlis diskusi ya..!!

p/s: muhsin..aku tak dapat lagakan antara Shumi dan Yasmin dengn U-Wei. U-Wei tak datang!


----------------------------------------------------

Dua

Lebaran kali ini,pasti tak sunyi. Ya seperti biasa, waktu inilah penerbit-penerbit filem mahu menayangkan filemnya. Dan pada lebaran ini 2 filem yang berjaya adalah Kami the Movie dan Senario Episod 1. Apa yang saya inigin bincangkan adalah berkaitan dengan filem Senario Episod 1. Ini filem komedi. Arahan Ahmad Idham. Ya,saya belum menontonnya. Tapi berdasarkan sinopsisnya, saya terkesan untuk menulis kod etika filem komedi Melayu. Filem komedi Melayu. Filem. Baca terang-terang.

Filem :
1- Dunia Baru The Movie
2-Baik Punya Cilok
3-Buli Balik
4-Senario
5-Kala Malam Bulan Mengambang
6-Senario Episod 1

Apa persamaan filem-filem ini? Kalian boleh juga menambah Telemovie Cili Padi. Bagaikan satu kod etika dalam perbuatan filem komedi Malaysia, iaitu CULIK-MENCULIK dan MUKA SAMA. Ya, ada diantaranya mempunyai garapan yang hebat. Namun isu menculik yang sering dijadikan plot dalam sesebuah filem bagaikan ianya adalah kod filem komedi. Apakah puncanya? Mari kita fikirkan.

Di Malaysia, terdapat banyak kes penculikan. Mungkin kerana sifat keprihatinan penulis skrip yang menjadikan isu ini sebagai satu plot. Tapi mengapa dalam bentuk komedi? Mengapa tidak seperti filem Gone Baby Gone ataupun Mystic River. Yang lebih serius?

Mungkin kerana kepayahan kita menerima hakikat bahawa penculikan itu sukar diatasi. Untuk melupakannya,kita ketawakan ia,supaya ianya tak diingati. Atau mungkin memang si penulis skrip tidak mampu befikir komedi yang berisi seperti filem animasi Bee Movie. Maka tak hairanlah,penculik diberi gelaran aneh seperti lelaki misai kucing.

Mmebuat lawak secara berseloroh mungkin senang bagi kita,rakyat Malaysia. Namun apabila hendak memframe kan ia ke dalam medium filem,ia adalah sesuatu yang sukar. Membuat orang menagis memang mudah namun membuat orang ketawa amat sukar. Bilakah pembikin filem komedi kita sampai ke tahap Woody Allen atau Roberto Benigni?

Buatlah lah lagi culik menculik dan muka sama. Kami tetap terhibur sebenarnya.

sandiwara ahad.

semalam, sebelum pulang ke johor bahru.

aku mahu larikan diri dari alam realiti. aku celaru dengan benda sepatutnya tak aku celaru.
sandiwara yang mana satu aku perlu percaya?

aku mengambil langkah berani dengan menonton The Dark Knight kali kedua. Dengan harapan, aku dapat jalan untuk menyelamatkan negara.
filem adiwira yang membuahkan rasa simpati terhadap kebaikan sebenar.

joker: aku adalah objek yang tak boleh dihalang. dan kau objek yang takkan berubah. kita ditakdirkan bersama.
batman: sama ada mati sebagai wira, ataupun hidup menderita lebih lama dengan ketakjujuran..

makna wira sebenar, semakin aku faham dengan filem ini.
wira sebenar memberi tanpa meminta
sentiasa menjaga dengan memerhati dari sudut paling gelap.
dan ianya sentiasa diperlukan tanpa kita inginkan.

aku faham. belajar dari filem hollywood lebih memberi kesan ke dalam jiwa dari membaca tajuk utama akhbar ahad. sekurang-kurangnya aku tahu, joker punya gaya yang hebat, tapi batman adalah wira yang mengkagumkan.

p/s: aku masih begini

minggu yang pantas

aku lalui beberapa mingguku ini dengan sangat pantas. aku tak sempat mengaturkan hidupku kerana membantu kehidupan baru bakal graduan.
baru aku dapat rasa bagaimana perasaan menjadi abang tanpa pertalian darah.

aku juga terpaksa mengorbankan apa yang ku ada termasuk yang terbaik kumiliki untuk kebaikan. mungkin tak nampak pada hari ini, tapi masa akan datang akan mengajar kita.


3 hari 3 cerita

hari pertama,
aku dengan relapaksa pulang ke kapung untuk membantu keluarga dalam hal ehwal katering. sempat juga aku menonton aksi adiwira (superhero) yang paling aku suka.

BATMAN dalam DARK KNIGHT


Lihat judulnya. Tak ada perkataan Batman!
Ceritanya?
Filem superhero terbaik pernah aku tonton. Antagonisnya, The Joker sangat mengagumkan aku.
Kau bayangkan,bagaimana kau mau mengugut orang yang..
tiada orang yang disayangi
tiada teman-teman
tiada masa silam
dan tak pentingkan harta...
dan dia mampu berfikir lebih jauh berbanding Batman!

lihat saja betapa masyarakat takut kepada Joker daripada mementingkan Batman

Walaupun filem ini penuh aksi,penuh kelicikan, namun unsur pemikiran,politik,falsafah,humor telah dikisar dengan baik sehingga sebatiannya sukar diungkapkan.

Dan ahli politik mampu melakukan kerja superhero dengan caranya tersendiri. Jadi undilah dengan bijak.


hari ke2

hari bekerja sebagai katerer.
klien adalah Menteri bernama Subramaniam.
tengok meja Menteri
Selepas mereka pergi, aku lihat hanya cawan sahaja digunakan.
Makanan? Hanya pembaziran...
Tak apalah..duit rakyat.
(kek ini boleh ditempah).


hari ketiga,
Makan pizza hut bersama keluarga!
Tak boleh jelaskan betapa bahagianya masa ini.

p/s: sukar hendak mepertahankan blog. masa semakin singkat.

Pengarah berfikir,aku memikir.

sekarang cuti.
tapi pada aku. cuti inilah masa aku berkerja. berbakti. berfikir.

baiklah. meri bicara filem.
filem "Kala Malam Bulan Mengambang"

ini bukan filem murah walaupun hitam putih. ini bukan filem picisan walaupun ia komedi. Ini filem dari seorang lelaki yang sanggup berkelana ke Jerman (kalau tak silap aku...) hanya untuk belajar filem.

Mamat Khalid

Seorang teman aku berkata
> ko dah tengok Duyung? Kelakar giler. best siot.

aku jawab
>err..belum....ko dah tengok "Kala malam Bulan Mengambang"??

teman
>mamat khalid? aku tak suka lah...tak best..

itulah bezanya cara orang kita berfikir. sepeti kata Hatta Azad Khan, khalayak menonton filem setaraf dengan pemikirannya.
tapi best sangatkah filem Mamat Khalid ni?

jawapan aku...adalah soalan..

kenapa perlu dia buat hitam putih?
kenapa perlu dia bikin skrip sebegitu?

susah nak jumpa filem yang buat aku berfikir di Malaysia ni.
pada aku ada 3 jenis pengarah.

1) mau untung besar
2) dapat peluang
3) jiwanya memang untuk filem. fiilem sebagai deduktif dan hasil seni


p/s: masih menunggu aduh saliha

Aku Cinta Filem

jika ditanya apa yang aku belajar dari bidang seni. aku tak mampu jawab kerana terlalu banyak. antara cabang seni yang paling menjadi guru kehidupan,pada akau adalah filem. aku lebih banyak menonton filem daripada membaca. mungkin sahaja filem lebih senang didampingi. murah dan efisien,walaupun imaginasi lebih terbatas berbanding membaca buku, dimana aku boleh mencipta duniaku sendiri.

filem yang kupilih untuk tonton,sebenarnya tak berjenis. boleh jadi bermutu ataupun tidak. tak perlulah bicara tentang teori,ideologi,semiotik,skrip,lakonan,kesan efek mahupun sinematografi.
subjektif bagi setiap individu. aku memilih untu menonton saja apa yang terhidang (jika ditayangkan percuma). Jadi,aku ingin berkongsi 20 filem yang mengesakan jiwa aku dan memotivasikan aku.

1) Kembara Seniman Jalanan - aku sahabat M.Nasir
2)Greenmile - manusia menilai apa yang dinampak sahaja
3)Forrest Gump - Life is like a box of chocolate......
4)Baik Punya Cilok - Filem melayu paling sempoi
5)Cinema Paradiso- Kisah kehidupan pecinta filem
6)Shaolin Soccer - Bila kungfu adalah syarat sepakbola
7)What's Eating Gilbert's Grape- Lakonan De Caprio yang hebat
8)Trilogi Lord Of The Ring- Tiada sebab untuk menafikan
9)Spiderman- with a great power,come with a great responsibility
10) 1957: Hati Malaya -filem yang membuat aku menangis dipanggung
11)Perfume : bila bau mampu menguasai sebuah kuasa
12) Siri Young & Dangerous : aku rasa aku ni macam Chicken
13)Puteri Gunung Ledang- lelaki yang hebat dikalahkan cinta
14)Life is Beautiful- menjadi optimistik tu harus
15)The Sign - Bagaimana perasaan sebenar bila bertemu mahkluk asing
16)Gie - Soe Hok Gie,pejuang mahsisiwa indonesia
17) Kabhi Kushi Kabhi Gam - Siapa tak sedih tengok cerita ni?
18)The Village - Kampung penuh rahsia
19) Big Fish - memotivasikan diri
20) Times Is Runnig Out 2 -Lagi best dari Catch Me if You Can


Ini sebahagian. yang kuingat masa ini. Ada banyak lagi yang aku lupa. Ada cadangan dan ingin berkongsi filem yang sahabat suka?


p/s: teringat lagu Bikin Filem oleh M.Nasir.

Mel Gibson dan phoenixnya

Menonton filem Apocalypto karya Mel Gibson membuat aku terfikir akan sesuatu. Filem ini sangat meresahkan jiwa. Seawal dari babak pertama membuat aku memikirkan sesuatu.
Orang yang menonton filem dan akan suka dengan filem itu bilamana filem itu mempunyai pemikiran yang sama ataupun lebih daripada penonton tersebut. Setelah aku tau tentang hal ini (daripada kertas kerja Hatta Azad Khan pada Seminar Ke Arah Sejuta Penonton) aku tak lagi memperkecilkan khalayak penonton yang memilih filem-filem yang membuatkan aku mual. Sudah itu pemikiran mereka.



Kembali kepada apa yang Mel Gibson cuba hidangkan kepada penontonnya. Sebenarnya hal ini sangat rumit dan memerlukan pemikiran yang ruwet. Beliau boleh saja membuat filem murahan. Kisah cinta tiga segi ataupun kisah politik semasa. Tetapi beliau memilih untuh menjadikan puak Maya sebagai subjek. Tentang isi yang tersurat, mungkin perlu tonton sendiri dan hayati sendiri pemikiran yang disampaikan.

Apa yang aku dapati tentang Apocalypto adalah kemanusiaan itu sendiri.
Antara dialog yang membekas adalah

"manusia itu akan terus resah. kerana manusia tak pernah puas."
"mari mulakan permulaan yang baru"


tiba-tiba aku teringat tentang burung phoenix. Mitos yang khabarnya dari China ini sebenarnya mula mendiami Tanah Arab. Ini mitos sahaja. Semangatnya kita ambil.
Menurut Cees Hamelink, budaya yang lemah akan pupus dijajahi budaya yang lebih kuat dan asertif. Begitulah Mel Gibson menggambarkan rasanya tentang dunia. Beliau mencari di mana semangat pembangkitan di sebalik keruntuhan.



Inilah yang sebenarnya terjadi dalam budaya kita. Mungkin tak setebal dan sekejam Apocalypto, tapi ianya menghakis sikit demi sedikit.
Mungkinkah kita akan bangkit setelah menjadi abu?

p/s: Layan lagu Bagaikan Phoenix Bangkit dari Abu- M.Nasir

terbungkus dalam peristiwa

pernah kau bayangkan kau terbungkus dalam satu peristiwa?

u-wei hj shaari
mahadi j.murad
anuar nor arai
a. wahab hamzah
norman abd halim
ku seman ku husein
norman yusoff
gayatri sue-lin pillai

aku terbungkus bersama mereka. pada waktu sekarang ianya sesuatu yang baru bagi aku. mereka pemikir. mereka karyawan. aku jadi kagum

jadi aku memeluk suasana ini sedakapnya.
tak kenal mereka? maaf. aku tak mahu beritahu. taip nama mereka di dalam google dan kau akan kenal mereka.

apa yang kudapat? oh. aku bukan penulis peristiwa. aku hanya mahu menyatakan rasa lain setelah dibungkus bersama pemikir ini. aku mendapat synergy baru.

misteri yang tak terbongkar



juri-juri luar negara nak rosakkan budaya kita
-david teo

aku pelik dan rasa sangat misteri. seorang yang tak ada bakat menulis dalam bahasa penjajah sejak 13 berumur tahun, tak belajar tinggi-tinggi sampai dapat gelaran prof. madya, tak pernah fikir pasal politik, tak pernah mengkritik mana-mana filem secara serius dan tak pernah mengarah sebarang filem iklan yang menginsafkan boleh buat kenyataan begini. misterinya. david teo ni siapa sebenarnya? yang penting dia bukanlah MELAYU

p/s:aku semakin tak faham dengan filem kita wajah kita. sebab itu aku menyisipkan video ini
boleh sesiapa terangkan?

mutiara kata

senyap adalah jeritan yang paling baik

demi cinta, semuanya halal

kebenaran akan berakhir bila lebih dari seorang yang mengetahuinya


p/s: kusisipkan mutiara kata yang kukutip dari filem-filem hebat yang kutonton.

Blogger Templates by Blog Forum